明清文人:书画为生不敷奇

2018-02-12 22:17

作品是曲高和寡照旧雅俗共赏,都必需接管市场的检讨。最终,市场的承认,黎民的喜爱,是最重要的权衡尺度。

经济的成长、书画市场的日趋完善,使得“博雅”之风慢慢流行,书画保藏已经变得很是普遍。“问字古人皆载酒,写诗亦望买鱼来”。早在明清时期,文人“以物换画”“以书画为生”已成常态。

明清文人:书画为生不够奇

传统见识认为,一些名流“耻于言利”,“写画题诗不换钱”,甚至视持金求画者玷辱了他们的“一世英名”,凡是存心淡化可能遮蔽款子与书画生意业务,而突出他们为人的清冷高尚。据文献记实,艺术家以多种方法参与艺术市场,成为以书画为生的文人画家,并不敷为奇。《郑板桥年谱》有云,“乾隆八年四月,金农在扬州画灯卖灯,曾托袁枚在金陵代售,被袁婉拒。”清中期,社会履行的照旧“四王”为正统的山水画,扬州作为经济渐趋发家的盐业重镇,附庸大雅的巨贾、糊口充足的小市民进一步促进了书画的繁荣与昌盛,金农为代表的扬州画派以写意花鸟为主,迎合世俗需求,幽默荒唐、近乎纰漏的诗风和诗书画印并举的行为,很受市场青睐。

笔者认为,笔墨纸砚是书画艺术家一笔不小的耗费,依靠自身真才实学以及笔墨工夫,艺术家缔造出切适时代、反应喜闻乐见的贩子糊口、有必然审美情趣的艺术作品,收取公道的润格作为回报,也是理所虽然之事。

只是不能漫天要价,扰乱市场,不然必将被唾弃。作品是曲高和寡照旧雅俗共赏,都必需接管市场的检讨。最终,市场的承认,黎民的喜爱,是最重要的权衡尺度。

分享到:
收藏
相关阅读